「OPEN STUDIO/ON AIR」 「絵画の水と地図」

 

 

 

「OPEN STUDIO/ON AIR」が終了しました。

複雑に入り組んだ、尾道の斜面地や路地に点在するアトリエ・スタジオを、

期間限定でオープンしてもらい、参加者が自由に巡るというこの企画。

 

 

本当にあっという間の、濃厚な二週間でした。

 

暑さと、複雑さが心配でしたが、思った以上に多くの反響をいただきました。

 

ものが生まれる現場を見ながら、新しい視点で尾道を歩くことで、

ひとつでもふたつでも、何か発見をしていただけたのではないでしょうか。

さて、なかた美術館では、関連企画として

先週末にレクチャーツアー「絵画の水と地図」を開催しました。

画家・批評家の古谷利裕さんをお招きして、

講義、まちあるき、ディスカッションという三部仕立ての長丁場。

第1部では、館内に椅子とホワイトボードを並べての「講義」です。

創作における「表現」という言葉について、「変換」という概念について。

マティスの《赤い部屋》を例にして、色や形の機能や、その構造について学びました。

大学の授業を懐かしく思い出します。

第2部のツアーでは、参加者とともに「OPEN STUDIO/ON AIR」のスタジオを巡ります。

奇跡的に涼しく、尾道の風景を横目に路地を進み、

大学生達のシェアハウス兼アトリエや、クリエイティビティ溢れる酒屋さん、

廃屋を利用した作品などを見てまわりました。

 

 

第3部では、古谷さんの作品を、スライドで紹介していただきながらのディスカッション。

構築的な色や線が印象的です。

尾道に住む若いアーティストたちに、それぞれポートフォリオも紹介してもらいながら、

質疑応答を交えて話しました。

はじめに置く“一筆目”のこと。

それぞれの線の機能と響き合い。

文章を書くときと、絵を描くときの方向について。

分析する「フレーム」のこと。

「絵画」と「行為」の違い・・・等々

絵画と言葉という、相容れないものに同時に思いを馳せながら、

様々な思考を、スープのように煮込んだ夜でした。

終わってみると、21時近くになっていました。

翌「OPEN STUDIO / ON AIR」最後の夜にも、

古谷さんを含めて色々な方に集まっていただき、

丁寧な言葉で、多くの気づきや、刺激をやりとりしてくださったようです。

古谷さんのブログ「偽日記」はこちら→ http://d.hatena.ne.jp/furuyatoshihiro/

このたび、ご参加・ご協力をいただいた皆様、本当にどうもありがとうございました！

古谷さんの尾道での体験と、古谷さんが私達に残した示唆が、

これから新たな展開を見せてくれることを願っています。